４曲目『F』では、そのスカッチャペンシエーリが用いられています。奏者はサックスのマルチェッロ・ドゥランティ（Marcello Duranti）。彼はその他さまざまな色モノ楽器を扱いますが、どれも楽曲にすばらしい効果をもたらしています。さて、スカッチャペンシエーリを楽曲に 用いてるという事実を取り立てて言いたいのは、このメインにはならない小さな楽器が、彼らの音楽性を実によく表していると思うからです。彼らは民族音楽に 傾倒しているようで実に無国籍です。『F』もまた、曲調は夕陽が似合うウェスタン風なのに、不思議とシチリアで広まった民族楽器がマッチする。つまり伝統 的なのにハイブリッド。でもそれにはまったく違和感がなく、「アクスティマンティコが確立した音楽」として、自然と耳に入ってきます。

　全編アンプラグドで演奏されているこのライブ盤は、そんな彼らの魅力が、もっとも体感できる一枚ではないでしょうか。ざっと聴いただけでもイタリア、 スペインのポップスからロマ音楽、北上して東欧民族音楽、はたまた２曲目『ラガニーツァ』（Raganitza）は、真空チューブのノイズから始まるイン ストナンバーで、どこかインドっぽい神秘的なテイストがします。サウンド面だけから聴いても、いくつもの発見がある名盤。アクスティマンティコ音楽を味わ う上での導入には持って来いで、そして同時にその魅力の極みでもあるのです。

＜文：ハムエッグ大輔＞